À propos de l’œuvre
Le jardin de l'artiste à Giverny, par Claude Monet
Claude Monet · 1900 · Yale University Art Gallery · W1622
Kunstnerens have i Giverny, Yale W1622håndmalet reproduktion
En lyserød sti synker mellem irisbedene og frugttræerne i Clos Normand. Monet maler ikke en have bestilt som en plan: han overlejrer lillaer, grønne, lyserøde og gule farver, indtil han gør hvert skridt mod huset til en krydsning af farve.
Se på arbejdet
Stien deler haven uden at afbryde overfloden af blomster
Stien starter fra nederste højre kant, strammer i midten og forsvinder derefter under grenene. Dens varme lyserøde danner den eneste relativt sammenhængende overflade af lærredet. Rundt omkring er lilla iris, røde roser og løv bygget i små overlappende berøringer.
De tynde stammer giver en lodret struktur i forgrunden. Deres uregelmæssige kurver indrammer stien uden at skabe streng symmetri. I den øverste del mødes kronerne og lukker næsten himlen: lyset ser ud til at komme fra blomster, gule grønne og turkise passager snarere end fra en ekstern kilde.
Monet gør gyden til en passage midt i selve maleriet: blomsterne står ikke blot langs stien, de går videre mod ham og opløser gradvist hans perspektiv.
Sammensætning, berøring og lys
Hvad Monet bygger bag indtrykket af snapshot
Tre præcise elementer giver os mulighed for at forstå denne sammensætning og de væsentlige vanskeligheder ved trofast reproduktion.
Et perspektiv tegnet af et lyserødt bånd
Stien giver hovedaksen, men dens kanter forbliver åbne og spist af blomster. Trofast reproduktion skal opretholde denne dybde uden at tegne to stive linjer.
Lilla iris spredt over flere fly
Blomsterne i forgrunden er store og blålige; dem i bunden bliver små strejf af lilla. Deres skalaskift giver afstand midt i meget tæt vegetation.
Frugttræer som fleksible rammer
De brune og lilla stammer krydser de grønne, men skiller sig aldrig ud i klare silhuetter. De organiserer udseendet, mens de forbliver fanget i havens farverige lys.
Detaljer og visuelle dokumenter
Overhold materialet og den nøjagtige version
De ekstra billeder viser de svært læselige passager i fuld visning og, hvor det findes, værkets faktiske udseende på museet.
Den fulde visning måler 4.400 × 4.316 px; de to native beskæring måler 2.500 × 3.000 px og 3.000 × 2.500 px. Scanningen kommer fra Yales officielle IIIF-tjeneste, og alle tre filer er rigtige WebP'er.
Dokumenterede benchmarks
Tre oplysninger, der er specifikke for dette arbejde
Disse kendsgerninger vedrører denne præcise version og bekræftes af meddelelsen fra den institution, der opbevarer den.
Yale 1983.7.12, Wildenstein 1622
Yale daterer denne olie på lærred til 1900, måler 89,5 × 92,1 cm og identificerer den under tiltrædelsesnummeret 1983.7.12. Monets katalog raisonné opregner den under nummer 1622.
Fra Monets studie til Paul og Rachel Mellon
Meddelelsen sporer et muligt besøg hos Georges Bernheim i 1918, derefter hos Sir Alfred Chester Beatty og fru A. E. Pleydell-Bouverie. Wildenstein solgte den derefter til Paul og Rachel Mellon, som gav den til Yale i 1983.
Blomsterhaven bliver et konstrueret emne
I Giverny forvandler Monet jorden foran sit hus til masser af successiv blomstring. I dette lærred giver stien og frugttræerne en ramme til en bevidst rigelig have.
Din reproduktion
Hvad maleren skal bevare
Troskab her afhænger af præcise forhold mellem lys, berøring, dybde og farvetemperatur.
- Den nøjagtige version Yale 1983.7.12, Wildenstein 1622
- Det næsten kvadratiske forhold på 89,5 × 92,1 cm
- Den læsbare lyserøde sti uden hårde konturer
- Variationen af lillaer, grønne og røde i blomsterbedene
Arbejdsark
| Title | Kunstnerens have i Giverny, Yale W1622 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Date | 1900 |
| Original teknik | Olie på lærred |
| Dimensioner | 89,5 × 92,1 cm |
| Orientering | Næsten firkantet |
| Conservation | Yale University Art Gallery, New Haven, USA |
| Inventar | 1983.7.12 · Wildenstein 1622 |
| Din reproduktion | Håndlavet oliemaleri på lærred |
Præsentation i dit interiør
En palet designet med rummet
Havegrøn, irislilla, jordrosa og lysende gul udgør en generøs palet. Denne gengivelse bringer dybde til en råhvid, linned, salviegrøn eller meget lyserød væg, i en stue, indgang eller soveværelse.
