À propos de l’œuvre
Saule pleureur, par Claude Monet
Claude Monet · 1920 -1922 · Musée d'Orsay · W1942
Weeping Willow, Musée d'Orsay W1942håndmalet reproduktion
Pilen fylder næsten hele lærredet med lange grønne, røde, blå og lilla grene. Ingen stabil stamme eller horisont bestiller straks scenen: træet falder som et farvegardin ned til en smal strimmel af gult og orange vand. Dette sene maleri kombinerer et meget frit materiale med en insisterende lodret struktur.
Se på arbejdet
Pilens grene bliver et gardin af farverige fagter foran vandet
I den øverste halvdel omslutter store turkisgrønne kurver sure gule, røde og sorte. Nogle berøringer følger grenene, andre skærer deres retning og fortykker massen af løv. De sjældne hvide tilbage på kanterne opretholder vejrtrækningen omkring træet.
Længere nede bliver bevægelserne hovedsageligt lodrette. Koboltblå, lilla og røde søjler går ned mod et vandret orange og gult bånd, som signalerer vandet. Til venstre rykker en lettere masse frem som et andet løvplan; Claude Monet-stemplet vises nær det nederste hjørne.
Pilen forbliver identificerbar, men farven frigør sig fra tegningen til det punkt, hvor man tøver mellem grene, refleksioner og malebevægelser.
Sammensætning, berøring og lys
Hvad Monet bygger bag indtrykket af snapshot
Tre præcise elementer giver os mulighed for at forstå denne sammensætning og de væsentlige vanskeligheder ved trofast reproduktion.
Kurver, der bliver til grene
Store grønne krøller er ikke dekorative: deres retning bygger vægten af grenene. De skal forblive tykke, uregelmæssige og nogle gange afbrudt af gule eller røde accenter.
En nedstigning af kolde og varme farver
Blå, lilla, rød og grøn følger hinanden i de lange centrale detaljer. At blande dem i en ensartet mørk nuance ville få maleriets lodrette rytme til at forsvinde.
En meget smal, men afgørende stribe vand
De orange, gule og lilla linjer i bunden bringer pludselig en vandret tilbage i sammensætningen. Dette lille område forhindrer pilens masse i at flyde uden forankring.
Detaljer og visuelle dokumenter
Overhold materialet og den nøjagtige version
De ekstra billeder viser de svært læselige passager i fuld visning og, hvor det findes, værkets faktiske udseende på museet.
Den nøjagtige referencefil måler 913 × 1016 px og er blevet visuelt kontrolleret med Musée d'Orsay-meddelelsen. Detaljerne om 650 × 650 px og 650 × 640 px er native cropping, uden udvidelse. Alle tre filer er ægte WebP'er.
Dokumenterede benchmarks
Tre oplysninger, der er specifikke for dette arbejde
Disse kendsgerninger vedrører denne præcise version og bekræftes af meddelelsen fra den institution, der opbevarer den.
Orsay RF 2000 21, Wildenstein 1942
Musée d'Orsay daterer værket mellem 1920 og 1922. Denne olie på lærred måler 110 × 100 cm, eller 115,5 × 105,5 cm med sin ramme, og bærer Claude Monet-stemplet nederst til venstre.
Philippe Meyer-donationen kom endeligt ind i 2007
Accepteret af staten i 2000 med forbehold for brugsret, blev værket tilskrevet Musée d'Orsay og inkluderet i Louvres opgørelse over malerier. Philippe Meyer gav afkald på brugsret i 2007, hvilket tillod dets effektive adgang til museet.
Fra de sidste Monets til dialog med abstraktion
Maleriet blev vist på Museum of Modern Art og Los Angeles County Museum i 1960. Det optrådte derefter i adskillige udstillinger om Giverny og åkander, derefter i Monet and Abstraction i 2010 og Monet/Rothko i 2022.
Din reproduktion
Hvad maleren skal bevare
Troskab her afhænger af præcise forhold mellem lys, berøring, dybde og farvetemperatur.
- Den nøjagtige version fra Musée d'Orsay, RF 2000 21 og W1942
- Det oprindelige format på 110 × 100 cm
- Grenenes kurver bevarede brede og uregelmæssige
- Røde, lilla og grønne holdt adskilt i mørke områder
Arbejdsark
| Title | Weeping Willow, Musée d'Orsay W1942 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Date | 1920 - 1922 |
| Original teknik | Olie på lærred |
| Dimensioner | 110 × 100 cm |
| Orientering | Næsten firkantet lodret |
| Conservation | Musée d'Orsay, Paris, Frankrig |
| Inventar | RF 2000 21 · Wildenstein 1942 |
| Din reproduktion | Håndlavet oliemaleri på lærred |
Præsentation i dit interiør
En palet designet med rummet
Smaragdgrøn, dyb lilla, karminrød, syregul og koboltblå giver denne reproduktion en næsten abstrakt intensitet. Det næsten firkantede lodrette format er velegnet til en klar væg, reol eller kontor, omgivet af nøgterne toner og mørkt træ.
