En industriel silhuet reduceret til det væsentlige
Den fjerne kyst er en række blå-lilla masser og skorstene. At angive dem for meget ville ødelægge indtrykket af afstand skabt af tågen.
Reproduktion på lærred
Formatet tilpasses automatisk originalværket.
Oliemaleri på rullet lærred, uden ramme. Specialmål efter forespørgsel.
Udforsk emner og stilarter relateret til denne reproduktion.
Værksbeskrivelse
Claude Monet · 1900 · Santa Barbara Museum of Art · W1555
Waterloo Bridge passerer gennem en lilla grå tåge over en Themsen dækket af gule og lyserøde refleksioner. Broen er ikke tegnet af en mørk kontur: dens buer vises takket være små forskelle mellem det blå af vandet, stenens lilla og det gyldne lys.

Se på arbejdet
Dækket indtager en smal stribe lidt under midten. Til venstre stiger hvid røg fra bredden og når himlen. Bygningerne er reduceret til lilla vertikaler; deres mangel på detaljer forstærker den atmosfæriske afstand.
I den nederste del forlænges de gule, lyserøde og grønne berøringer vandret. To små mørke både tjener som skalapunkter. Under hver bue falder flere lodrette refleksioner ned i floden og forhindrer den lysende overflade i at blive ensartet.
Monet beholdt strukturen af Waterloo Bridge, mens han fjernede næsten enhver linje: broen holdt sammen af en rytme af kolde værdier placeret mellem pulveragtig himmel og gyldent vand.
Sammensætning, berøring og lys
Tre præcise elementer giver os mulighed for at forstå denne sammensætning og de væsentlige vanskeligheder ved trofast reproduktion.

Den fjerne kyst er en række blå-lilla masser og skorstene. At angive dem for meget ville ødelægge indtrykket af afstand skabt af tågen.
Broåbningerne forbliver kolde og lidt mørkere end dækket. Deres kanter skal forblive fleksible for at tilhøre samme atmosfære som himlen.
De gule og roser i forgrunden fanger lyset. De små grønne og brune både giver skala, men deres kontrast bør aldrig dominere flodens overflade.
Detaljer og visuelle dokumenter
De ekstra billeder viser de svært læselige passager i fuld visning og, hvor det findes, værkets faktiske udseende på museet.


Den fulde visning måler 1200 × 850 px og de to indfødte beskæring 680 × 600 px. Ingen filer er blevet forstørret; alle tre billeder svarer til den nøjagtige Wildenstein 1555 version og er ægte WebPs.
Dokumenterede benchmarks
Disse kendsgerninger vedrører denne præcise version og bekræftes af meddelelsen fra den institution, der opbevarer den.
Denne olie på lærred fra 1900 måler 65,4 × 92,7 cm. Santa Barbara Museum of Art bevarer den under nummer 1968.20.7; den svarer til nummer 1555 i kataloget raisonné.
Værket kom ind på museet gennem arv fra Katharine Dexter McCormick, til minde om hendes mand Stanley McCormick. Denne herkomst skelner netop Santa Barbara-versionen.
Monet overtog Waterloo Bridge under hans ophold i London omkring 1899 -1901, og færdiggjorde derefter flere malerier i Giverny. Hver version isolerer en bestemt tilstand af tåge, røg og lys på Themsen.
Din reproduktion
Troskab her afhænger af præcise forhold mellem lys, berøring, dybde og farvetemperatur.
| Title | Waterloo Bridge, Santa Barbara W1555 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Date | 1900 |
| Original teknik | Olie på lærred |
| Dimensioner | 65,4 × 92,7 cm |
| Orientering | Vandret |
| Conservation | Santa Barbara Museum of Art, Santa Barbara, USA |
| Inventar | 1968.20.7 · Wildenstein 1555 |
| Din reproduktion | Håndlavet oliemaleri på lærred |
Præsentation i dit interiør
Perlegrå, lilla, røgblå og gyldengul udgør en blød, urban palet. Denne vandrette gengivelse er velegnet over en sofa, skænk eller skrivebord, på en elfenbensfarvet, blågrå eller bleg lilla væg.
Skræddersyet ordre
En enkel og tryg proces, fra valg af format til levering med tracking af dit lærred.
Vælg den ønskede størrelse, før du bestiller.
Din reproduktion er udført i olie, helt i hånden.
Vi sender dig et foto for at godkende resultatet inden forsendelse.
Du modtager dit lærred rullet, beskyttet og sendt med tracking.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.