Top 50 — Barok
Berømte barokmalere
Caravaggio, Rembrandt, Rubens, Velázquez, Vermeer og 45 andre mestre i drama og lys
Barokken opstod i Rom i de sidste år af det 1500-tallet. Mod renæssancens strenghed og protestantismens enkelhed indførte den bevægelse, veltalenhed, kontrastfyldt lys og rå følelser. Caravaggio er dens første store virtuos, Rubens den europæiske udbreder, Rembrandt sjælene's udforsker. Denne top 50 gennemgår bevægelsen fra dens italienske oprindelse til dens hollandske, spanske og franske udbredelse — fra Caravaggio til Watteau, fra Bernini til Georges de La Tour.
Fra Caravaggio til Bernini, fra Rom til Amsterdam
Kontekst
Hvad gør disse malere essentielle?
Barokken er malerkunsten med følelserne helt fremme i rampelyset. Hvor renæssancen tegnede fornuften, kaster barokken kroppe ud i øjeblikket – Mattæus' død, Holofernes' halshugning, Lots beruselse. Denne intensitet er ikke tilfældig: den opstår med den katolske modreformation, der søger at gribe de troende med spektakulære billeder.
Den følgende rangering kombinerer tre kriterier: den historiske indflydelse på bevægelsen (fra Caravaggio til Watteau), den aktuelle udbredelse på museer (Louvre, Prado, Rijksmuseum, National Gallery) og evnen til at tale til os i dag. Hver portrættekst rummer en biografi, et ikonisk værk og et direkte link til den tilsvarende samling af reproduktioner i vores butik.
Denne side er tænkt som en guide til besøget, men rangeringen forbliver bevidst læsevenlig: portrætterne præsenteres i en stram rækkefølge fra #1 til #50. De italienske, flamske, hollandske, spanske og franske skoler forbliver synlige i teksterne uden at bryde læsningen af toplisten.
Fuldstændig rangering
De 50 berømte barokmalere, i rækkefølge
Rangeringen læses her som en sammenhængende tekst, fra #1 til #50. Italienske, flamske, hollandske, spanske og franske slægtskaber optræder i hver omtale, men rækkefølgen i toplisten forbliver intakt for at lette læsningen og ankerlinkene.
#1Caravaggio
#2Rembrandt van Rijn
#3Peter Paul Rubens
#4Diego Velázquez
#5Johannes Vermeer
#6Anthony van Dyck
#7Frans Hals
#8Nicolas Poussin
#9Claude Lorrain
#10Jusepe de Ribera
#11Francisco de Zurbarán
#12Bartolomé Esteban Murillo
#13Artemisia Gentileschi
#14Guido Reni
#15Annibale Carracci
#16Guercino
#17Domenichino
#18Georges de La Tour
#19Jacob Jordaens
#20David Teniers den Yngre
#21Gerrit van Honthorst
#22Philippe de Champaigne
#23Charles Le Brun
#24Simon Vouet
#25Pietro da Cortona
#26Orazio Gentileschi
#27Valentin de Boulogne
#28Mattia Preti
#29Luca Giordano
#30Bernardo Strozzi
#31Salvator Rosa
#32Carlo Dolci
#33Carlo Maratta
#34Giovanni Lanfranco
#35Sebastiano Ricci
#36Francesco Solimena
#37Giovanni Battista Tiepolo
#38Giovanni Paolo Panini
#39Giovanni Battista Piazzetta
#40Andrea Pozzo
#41Pierre Subleyras
#42Hyacinthe Rigaud
#43Pierre Mignard
#44Laurent de La Hyre
#45Sébastien Bourdon
#46Eustache Le Sueur
#47Antoine Coypel
#48Alonso Cano
#49Juan Carreño de Miranda
#50Juan de Valdés Leal
For at fortsætte besøget
Kilder, samlinger og veje der virkelig er forbundet med emnet
Nogle nyttige referencer til at verificere oplysningerne, sammenligne frie billeder og forlænge læsningen uden at tage på et museum, der ikke har bedt om det.
Malere der skal (gen)opdages i denne barokke top
Nyttige blog-hubs
Nyttige kilder om dette emne
- Wikipedia FR — Barok
- Wikipedia EN — Barok
- Louvre — barokmalerisamlingen
- Web Gallery of Art — Barok
- Wikidata — barokbevægelsen (Q56059)
- The Met — Heilbrunn Timeline (Barok)
- National Gallery of Art — Barok
- The Art Story — Barok kunstbevægelse
- Tate — barok kunstbegreb
- National Gallery — guide til barokmalerier
Bring den barokke dramatik hjem i stuen
Barokken er nok den kunstretning, der har forvandlet vores følelser over for et maleri mest af alle. Et skarpt, sidelys på en hvid væg, et dramatisk oliemaleri på et kontor, en clair-obscur af La Tour over en kommode: bare et enkelt af disse malerier er nok til at løfte rummets stemning. Alle værkerne i denne Top 50 fås som lærredsreproduktioner i vores samling — med særlig omhu for klarheden i clair-obscur-effekterne og de oprindelige formater.
0 kommentarer