Leonardo da Vinci · Firenze · omkring 1475

Madonnaen med nelliken

Et barn rækker ud til en rød blomst: Moderkærlighed møder forkyndelsen af lidenskaben.

Dette ungdommelige maleri forbliver knyttet til de florentinske madonnaer, men Leonardo forstyrrer allerede sin balance. Jesu gestus, Marias udseende, det stenede landskab og vasens gennemsigtighed forvandler billedet af hengivenhed til et observationslaboratorium.

Madonnaen med nelliken af Leonardo da Vinci, hele værket
Alte Pinakothek, München · klik for at forstørre.
Dateomkring 1475
Dimensioner62 × 48,5 cm
SupportOlie på poppel
Inventar7779

Det korte svar

Hvorfor er denne Madonna vigtig?

For det viser Leonardo i det præcise øjeblik, hvor traditionen bliver til erfaring. Mary bliver siddende foran beskueren, som hos mange florentinske jomfruer. Men hans opmærksomhed falder mod Barnet, der rejser sig og strækker begge hænder mod den røde nellike.

Det hellige emne er født ud fra en handling, der er forståelig for alle: en baby begærer en farverig genstand. Blomsten forbinder daglig hengivenhed til Kristi fremtidige offer.

ArtistLeonardo da Vinci

Et af hans første malede paneler.

CollectionAlte Pinakothek

Bayerische Staatsgemäldesammlungen, München.

Opkøb1889

Købt hos Dr A. Haug i Günzburg.

Gammel herkomstGiulio de' Medici

Fremtidige pave Clemens VII, ifølge museets instruktioner.

Se før tolkning

Hele værket, uden beskæring

Marie dominerer sammensætningen, men Barnet animerer den venstre halvdel. Bag dem skærer fire åbninger et bjerglandskab ud. Til højre introducerer en næsten gennemsigtig vase en anden verden af blomster og refleksioner.

Fuldstændig udsigt over Madonnaen med nelliken uden beskæring
Se først på nellikens røde, og følg derefter barnets hænder til Maries skrå ansigt: maleriet er organiseret som en stigning.

Stabil arkitektur, mobil handling

Hvordan organiserede Leonardo kompositionen?

Jomfruen danner en næsten lodret akse. Jesus står tværtimod diagonalt. Deres gestus skærer hinanden omkring blomsten, mens vinduerne bestiller baggrunden med en næsten arkitektonisk regelmæssighed.

Detalje af nelliken og hænderne i Madonnaen med nelliken
1 · Det aktive center

Blomsten forbinder fire hænder

Maria præsenterer nelliken nær sin bluse. Jesus åbner den ene hånd mod kronen og fører den anden frem mod stammen. Gesten er endnu ikke gennemført: denne suspension skaber ventetid.

Den mørke juvel i midten af tøjet fungerer som et andet ankerpunkt. Blomst, broche og fingre danner en lille, meget tæt trekant.

Nærbillede af Marys ansigt i Madonna med nelliken
2 · Marie

Et sænket blik

Øjenlågene ledsager ansigtets kurve. Mary poserer ikke; hun følger barnets momentum med blid tyngdekraft.

Nærbillede af Jesusbarnet rækker hænderne ud mod nelliken
3 · Jesus

En baby løfter

Torsoen bevæger sig fremad, hovedet vipper og armene søger balance. Kroppens bevægelse gør interessen for blomsten umiddelbart troværdig.

Akse 1

Lodret

Maries ansigt og bryst stabiliserer scenen.

Akse 2

Diagonal

Jesu legeme står mod nelliken.

Akse 3

Rhythm

Vinduerne gentager regelmæssige buer bag figurerne.

Akse 4

Dybde

Bjerge flytter plads tilbage ud over soveværelset.

Blomsten giver sin titel til maleriet

Hvad symboliserer den røde nellike?

Den røde nellike mellem Maria og Jesusbarnet
Nelliken er lille, men dens varme farve løsner den fra tøjets blå og koncentrerer handlingen.

Guddommelig kærlighed og lidenskab

I renæssancens religiøse maleri er nelliken hyppigt forbundet med kærlighed. Dens græske navn, dianthos, kan forstås som "Guds blomst", hvilket forklarer dens tilstedeværelse i billederne af Jomfruen og Barnet.

Rød fremkalder også Kristi blod og derfor hans Passion. I visse traditioner bringes blomsten tættere på korsfæstelsens negle. Barnet, der strækker sine hænder mod nelliken, synes således at acceptere, uden endnu at forstå det, tegnet på sin skæbne.

Omhyggelig læsning: et symbol har ikke en eneste oversættelse. Her fungerer nelliken som et virkeligt objekt, farvet prik, kærlighedstegn og bekendtgørelse af Passionen.
Hovedbetydning

Guddommelig kærlighed

Blomsten forener Maria og Jesus i en moderlig og hellig udveksling.

Forvarsel

Passion

Rød og tilnærmelsen til neglene annoncerer det fremtidige offer.

Sekundær betydning

Union

I sekulære portrætter kan nelliken fremkalde jordisk kærlighed, forlovelse og ægteskab.

Interiør åbner til fjern verden

Vinduer, bjerge og atmosfærisk dybde

Bjerglandskab bag Madonnaen med nelliken
De fire åbninger viser ikke fire separate landskaber: de fragmenterer den samme stenede og blålige verden.
Forgrund

Soveværelset

Mørk arkitektur, søjler og vandret tablet.

Gennemsnitsplan

Dalene

Brune og grønne lande forbinder det indre med bjergene.

Distant

Blue

Reliefferne mister deres kontrast til afstanden.

Effekt

Uendelighed

Blikket bevæger sig fra moderlig intimitet til en næsten kosmisk verden.

En diskret detalje til højre

Vasen: gennemsigtighed, botanik og virtuositet

Detalje af vasen og blomster i Madonnaen med nelliken
Den mørke beholder skiller sig knap ud fra bunden; stilkene og blomsterne fremstår i strejf af lys.

Mal det, der slipper lys igennem

Vasen giver Leonardo mulighed for at teste et vanskeligt problem: at gøre et objekt gennemsigtigt eller reflekterende i et meget mørkt område. Konturerne forsvinder på steder, og dukker derefter op igen takket være refleksioner.

Planter er ikke en mekanisk indstilling. De udvider den centrale nellike og minder Leonardos opmærksomhed på naturlige former. Vi skal dog undgå at tillægge hvert blad en fast betydning uden dokumentarisk bevis.

Den stærkeste sikkerhed er visuel: buketten balancerer tilstedeværelsen af barnet til venstre og lukker kompositionen til højre.

Under farven

Tidlig erfaring med oliemaling

Meddelelsen Alte Pinakothek understreger værkets eksperimentelle karakter. Leonardo bruger olie på et poppelpanel for at opnå fine detaljer, glasurer, glans og overgange, som tempera gør vanskeligere.

Infrarød reflektografi af Madonnaen med nelliken
Reflektografi synliggør det underliggende design og justeringer, der går forud for den farvede overflade.

Draw

Gruppen er først organiseret efter linjer, akser og grænser, som forbliver mobile.

Model

Hudtonerne er konstrueret af progressive passager mellem lys og skygge.

Ice

Tynde lag beriger blå, røde og mørke dybder.

Korrekt

Anmeldelser viser, at kompositionen ikke kun er farvet: den udvikler sig under udførelsen.

At huske: olie er ikke kun et materiale her. Det giver Leonardo mulighed for at variere tætheden, gennemsigtigheden og dybden i det samme panel.

Et florentinsk panel, der blev et mesterværk i München

Historie og herkomst

omkring 1475

Oprettelse i Firenze

Unge Leonardo arbejder stadig i miljøet af Verrocchios værksted. Kompositionen tager Madonnaen op indendørs, mens den introducerer en mere ambitiøs observation af naturen.

16. århundrede

Giulio de' Medici

Museets meddelelse knytter værket til Giulio de' Medici, den fremtidige pave Clemens VII. Detaljerne i dets gamle rejse forbliver mindre kontinuerlige end panelets moderne historie.

19. århundrede

Genopdagelse og tilskrivning

Maleriet dukker op igen i Sydtyskland. Hans tilskrivning til Leonardo bliver mere tydelig, efterhånden som hans tegning, hans teknik og hans forbindelser med ungdommelig forskning studeres.

1889

Opkøb af München

Bayerische Staatsgemäldesammlungen købte værket af Dr. A. Haug i Günzburg. Det modtager inventarnummer 7779.

I dag

Alte Pinakothek

Madonnaen med nelliken er et af de emblematiske værker af italiensk maleri i München og en vigtig milepæl i forståelsen af Leonardos overgang fra læreplads til uafhængighed.

Se original

Madonnaen med nelliken på Alte Pinakothek

Selve besøget genopretter værkets skala, dets rammer og dets dialog med italiensk renæssancemaleri. Det officielle ark angiver i øjeblikket den øverste etage, rum IV.

Madonnaen med Nelliken i sine omgivelser på Alte Pinakothek
Panelet i sin ramme: den gyldne indretning forstærker sit udseende som et billede på dyrebar hengivenhed.
Ægte udsigt over værelserne Alte Pinakothek i München
Ægte udsigt over gallerierne i Alte Pinakothek, München.
Museum

Alte Pinakothek, Barer Strasse 27, München.

Hall

Den officielle rekord angiver i øjeblikket AP OG, Saal IV.

At observere

Kom tættere på vasen og nelliken; træd tilbage for vinduesstrukturen.

Før besøget

Tjek hængningen og tidspunkterne på den officielle hjemmeside.

En arkitektur designet til maleri

Rejser gennem Alte Pinakothek

Ægte interiør arkitektur af Alte Pinakothek
Museets lange indvendige arkitektur organiserer cirkulation mellem skoler og århundreder.

Et maleri, der skal placeres i dets nærhed

Madonnaen med Nelliken har godt af at blive sammenlignet med de andre italienske malerier i rummet: Madonnaer af Fra Filippo Lippi, Botticelli, Perugino og Raphael. Derefter skelner vi, hvad Leonardo modtager fra traditionen, og hvad han forvandler.

Museet er stort. Hvis din prioritet er Leonardo, start med værelse IV, og vend derefter tilbage til tidligere florentinske værker for visuelt at rekonstruere hans formation.

Reproduktion af Leonardo da Vincis Madonna med nellike

Bring arbejdet ind i dit interiør

Madonnaens reproduktion med nelliken

Find det lodrette format, den dybe blå, den røde nellike og det stenede landskab i dette tidlige værk af Leonardo.

Fortsæt besøget

Leonardo da Vinci Samlinger

Ofte stillede spørgsmål

Forstå alt om Madonnaen med Nelliken

Hvad er Madonna med Nellike?

Madonnaen med Nelliken er en Jomfru og Barn malet af den unge Leonardo da Vinci omkring 1475. Maria holder en rød nellike, som Jesus rækker hænderne frem mod.

Hvor skal man se Madonnaen med Nelliken?

Det opbevares på Alte Pinakothek i München. Det officielle ark angiver i øjeblikket dette ovenpå, værelse IV, men det er klogt at kontrollere hængningen før besøget.

Hvad symboliserer den røde nellike?

I kristen kunst kan nelliken symbolisere guddommelig kærlighed og bekendtgøre lidenskaben. Dens røde farve fremkalder Kristi blod; dens form og dens gamle navn "negleblomst" er også blevet sammenlignet med korsfæstelsens negle.

Hvornår malede Leonardo denne Madonna?

Bayerische Staatsgemäldesammlungen daterer den til omkring 1475, hvor Leonardo stadig arbejdede i miljøet på Verrocchios værksted i Firenze.

Hvad er bordets dimensioner?

Panelet måler 62 × 48,5 cm. Det er malet i olie på poppeltræ.

Hvad er lagernummeret?

Madonnaen med Nelliken har inventarnummer 7779 i Bayerische Staatsgemäldesammlungens samlinger.

Hvorfor ser vi bjerge bag Mary?

Vinduerne åbner interiøret ud til et stort klippelandskab. Denne dybde modarbejder verden tæt på gestus til den atmosfæriske afstand, en forskning, som vil blive afgørende for Leonardo.

Er maleriet udelukkende af Leonardo?

Museet tilskriver det Leonardo da Vinci og præsenterer det som et af dets ældste paneler. Værket hører stadig til dets træningsperiode, hvilket forklarer tilstedeværelsen af florentinske traditioner og meget personlige oplevelser.

Hvad bruges den gennemsigtige vase til højre til?

Vasen beriger scenen med en øvelse i gennemsigtighed, refleksioner og botanik. De foreslåede symbolske betydninger skal forblive forsigtige; dens visuelle og tekniske rolle er sikker.

Findes der en gengivelse af Madonnaen med Nelliken?

Ja. Alpha Reproduction tilbyder Madonnaen med Nelliken samt en kollektion dedikeret til Jomfruerne og Madonnaerne fra Leonardo da Vinci.

0 kommentarer

Efterlad en kommentar

Bemærk venligst, at kommentarer skal godkendes, før de offentliggøres.