De 100 kvindelige malere, der ændrede kunsthistorien

Forstå før du klassificerer

Endnu en historie om maleri, endelig synlig

Kunstnerne i denne rangliste har aldrig dannet en eneste gruppe. Nogle arbejder for europæiske domstole, andre udstiller på messer, fandt et selvstændigt værksted, slutter sig til impressionismen eller deltager i brud i abstraktion og surrealisme. Deres fælles pointe er mindre en stil end en historie om skabelse, der udføres på trods af lange ulige institutioner.

Under renæssancen forvandlede Sofonisba Anguissola og Lavinia Fontana portrætter og opnåede international anerkendelse. I det 17. århundrede etablerede Artemisia Gentileschi, Judith Leyster, Clara Peeters og Rachel Ruysch sig i historiemaleriet, genrescenen og stilleben. I det 19. århundrede så man så udstillings- og træningsmulighederne udvide sig, uden at fjerne forhindringer.

Den måler ikke kun den nuværende berømmelse: den tager også højde for de genopdagelser, der korrigerede museumsfortællingen.

Conquer

Skab trods udelukkelse fra akademier og workshops

Adgang til den levende model, konkurrencer og store kommissioner har længe betinget hierarkiet af genrer. For at komme uden om disse barrierer udvikler mange malere familienetværk, vælger portrætter eller stilleben, rejser, åbner deres egne værksteder og bruger selvportrætter som bevis på deres professionelle status.

Repræsenter dig selv

Selvportrættet bliver en myndighedserklæring

Fra Catharina van Hemessen til Sofonisba Anguissola, fra Artemisia Gentileschi til Frida Kahlo og Helene Schjerfbeck betyder maleri at kontrollere sit image. Staffeliet, det direkte blik og fagets redskaber bekræfter en identitet som kunstner, som historien ofte har forsøgt at reducere til musen eller modellen.

Transform

Avantgarderne kan ikke længere fortælles uden dem

Morisot og Cassatt skifter impressionisme, Hilma af Klint forudser abstraktion, Popova og Exter bygger den russiske avantgarde, mens Carrington, Varo, Fini og Tanning omdefinerer surrealisme. Efter 1945 ændrede Krasner, Mitchell, Frankenthaler, Martin, Thomas og Kusama til gengæld maleriets skala og sprog.

Gennemse værkerne

Hvordan de 100 kunstnere blev udvalgt

De første rækker samler figurer, hvis anerkendelse nu er international. De følgende kapitler udvider perspektivet for hofmalere, stillebenspecialister, impressionister, modernister fra forskellige nationale scener og kunstnere, der er genopdaget af nyere forskning.

Ordren hævder ikke at inkludere fem århundreder i en endelig liste. Den tilbyder en læsbar rejse, som kombinerer indflydelse, kvalitet af værker, historisk betydning, geografisk mangfoldighed og evnen til at omdanne de muligheder, der tilbydes efterfølgende generationer.

Links & Samlinger

1956-reglen anvendes på alle filer

For de 26 kunstnere, der døde efter 1956 eller stadig er i live, fører begge links til deres franske Wikipedia-biografi. Der er ikke skabt nogen ny samling til sidstnævnte.

Toogtyve manglende samlinger er blevet tilføjet for kvalificerede kunstnere i anden halvdel af ranglisten. De udgives med et billede og forbliver uden produkter, indtil en tilsvarende reproduktion er tilgængelig.

Vælg en reproduktion

Start med det look, farve eller atmosfære, du leder efter

For et levende portræt kan du udforske Vigée Le Brun, Cassatt, Beaux, Schwartze eller Biliÿnska-Bohdanowicz. For en fortællende og dramatisk tilstedeværelse skal du se på Gentileschi, Sirani, De Morgan eller Kahlo. Landskaberne Anna Ancher, Harriet Backer, Emily Carr og Ellen Thesleff installerer et mere meditativt lys, mens Delaunay, Popova, Taeuber-Arp og Rozanova passer til et interiør konstrueret af farve og rytme.

Fortsæt opdagelsen

Vejledninger, samlinger og referencer